As quatro direções do céu
Teatro Poeira recebe o premiado espetáculo As Quatro Direções do Céu
Montagem inédita no Brasil de Die Vier Himmelsrichtungen, do dramaturgo Roland Schimmelpfennig, autor contemporâneo alemão mais representado no mundo, fará quatro únicas apresentações no Teatro Poeira, nos dias 4, 5, 6 e 7 de abril, quinta a sábado às 21h e domingo às 19h, com ingressos gratuitos.
Na peça, o destino apontado pelas quatro direções do céu define o percurso de quatro personagens, numa fábula em que os acontecimentos se repetem e se complementam sob diferentes perspectivas. Um homem forte sofre um acidente com seu caminhão, abandona a carga e ruma para uma vida melhor. Um homem pequeno encontra a carga na beira da estrada e, com o achado, vê-se diante de uma nova existência. O acaso interliga essas duas pessoas para sempre. Ambos se apaixonam por uma jovem mulher - uma garçonete, cujos cabelos encaracolados evocam o mito da Medusa. Apenas madame Oiseau, a cartomante - com visões do futuro - sabe que eles caminham numa direção, onde um pode se tornar o destino do outro. No entanto, ela não consegue enxergar o seu próprio futuro. Os quatro personagens migram para uma nova cidade. Eles portam, cada um, uma direção do céu. A Mulher do Leste traz neve e gelo; o Homem do Norte, a chuva; a Jovem do Oeste, o vento; e, o homem do Sul, traz a neblina. Essas quatro figuras fantásticas se encontram em um ambiente fantasmagórico. A direção é do gaúcho Camilo de Lélis e o elenco é formado por Diogo Cardoso, Maira Cibele, Renata de Lélis e Tiago Contte.
A encenação apresenta o tempo presente, porém a narrativa aponta para o passado, remetendo a uma fantasia cinematográfica, literária e poética. Uma cidade onde quatro personagens chegam em busca de algum sentido para sua existência. Porém a ação já ocorreu, pois está sendo contada, desconstruída e remontada à medida que os atores vivem e revivem, ou repetem vivências já acontecidas ou imaginadas a partir de sua narrativa. A ideia metafísica que a peça propõe, através da visão de uma pitonisa - Madame Oiseau - é sobre o destino de algumas pessoas. Então o elemento onírico e/ou sonambúlico desestabiliza a noção de um contexto histórico real, de uma época palpável ou de um espaço onde ocorram ações concretas.
O cenário é constituído por fardos de latas de alumínio compactadas e diversas latas de alumínio espalhadas pelo palco. Inspirado nos circos mambembes, há uma lona no palco, remetendo à arena e ao picadeiro. O figurino é realista no sentido de descrever profissões, pois o trabalho é um referencial importante nessa obra dramática. Os personagens chegam a uma cidade em busca de trabalho e de uma vida melhor para realizar seus sonhos: uma garçonete, uma vidente, um palhaço, um assaltante entre outros, se vestem de acordo com essas referências. A iluminação faz diversos cortes de tempo/espaço para acelerar ou retardar o ritmo da narrativa e, principalmente, cria efeitos de ilusionismo que, por vezes, afasta a noção de realidade. A trilha sonora tem por característica uma mescla estética entre teatro, circo e cinema, com melodias de clima emocional, circences, baladas etc.
Nascido em 1967, em Göttingen, na Alemanha, Roland Schimmelpfennig pertence à nova geração de dramaturgos alemães e é atualmente o autor mais montado na Alemanha, teve suas peças apresentadas em mais de 40 países. Expoente do cenário germânico desde meados dos anos 1990, a dramaturgia de Schimmelpfennig margeia o surreal, mas se constitui como um teatro neo ou ultrarrealista. Dramaturgo premiado, entre outros reconhecimentos, recebeu o Prêmio Else Lasker Schüler (1997) e o Prêmio Nestroy (2002) de melhor autor jovem. Com a peça “O Dragão Dourado”, ganhou o Prêmio de Dramaturgia de Mülheim an der Ruhr em 2010, considerado o prêmio mais importante para a dramaturgia alemã. Entre os vencedores anteriores incluem Elfriede Jelinek (ganhador do Prêmio Nobel) e o dramaturgo Heiner Müller.
Um dos mais destacados profissionais do teatro gaúcho, Camilo de Lélis é o diretor mais premiado com troféus Açorianos e Tibiquera na história do teatro porto-alegrense. Um dos encenadores mais importantes do estado por ter produzido, sem dúvida, os dois maiores musicais da história teatral gaúcha “Jacobina, Uma Balada para o Cristo Mulher” e “Os Crimes da Rua do Arvoredo”. Começou suas atividades teatrais na década de 80 e desde então tem mantido um trabalho constante e amadurecido ao longo dos anos. Seu trabalho abrange espetáculos de palco, encenações de rua, teatro de bonecos, espetáculos adultos e infantis. Suas produções são reconhecidas não apenas no Brasil, mas também no exterior, onde já teve oportunidade de exibir seu talento, em países como Uruguai, Argentina, Portugal e Alemanha.
As Quatro Direções do Céu arrebatou público e crítica especializada em sua estreia em Porto Alegre, em 2015. No 10º Prêmio Braskem em Cena, levou os troféus de melhor espetáculo (júri oficial) e melhor direção. No Prêmio Açorianos de Teatro venceu nas categorias melhor ator coadjuvante (Tiago Contte) e melhor espetáculo pelo júri popular. Em 2018, foi contemplado pelo edital do Pró-Cultura RS FAC, através da Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, e com este financiamento fará, em 2019, a circulação nacional pelas cidades do Rio de Janeiro (Teatro Poeira) e São Paulo (Teatro de Conteiner Mungunzá), no mês de abril.
Ficha Técnica:
Autor: Roland Schimmelpfennig
Diretor: Camilo de Lélis
Tradução: Herta Elbern
Elenco: Diogo Cardoso, Maira Cibele, Renata de Lélis e Tiago Contte
Direção de Produção: Das Gurias Produções Culturais
Produção Executiva: Maira Cibele e Renata de Lélis
Produção Técnica: Natalia Lebeis
Iluminador: Fernando Ochoa
Trilha Sonora: Antonio Villeroy
Cenografia: Felipe Helfer
Figurino: Renata de Lélis
Produção Audiovisual: Edu Rabin e Renata de Lélis
Edição de Videos: Eduardo Essarts
Fotos: Edu Rabin
Assessoria de Imprensa: Ney Motta
Apoio Administrativo/Contador: Mari Vieira
Realização: Cia Face e Carretos
Serviço:
Local: Teatro Poeira, Rua São João Batista, 104, Botafogo, RJ.
Temporada: Dias 4, 5, 6 e 7 de abril de 2019.
De quinta a sábado às 21h, domingo às 19h.
ÚNICAS APRESENTAÇÕES
Ingressos GRÁTIS
80 minutos
12 anos
Drama